We All Sick

我們都得了一種病，
是理性的那一部份過份的成長，
卻讓感性停留在還是稚嫩的年紀。

這是一種奇怪的心靈狀態，
拉扯著讓我們，不知所措卻又為痛苦感到不該。
所以感性與理性並肩的折磨著我們，
彷彿不留情的劊子手屠宰著稱不上豐厚的沈澱物，
留著鮮綠的血叫做青春，與悲哀

你以為這叫做長大，其實只是一場來得過早的屠殺。

這場瘟疫無止盡的透過『成熟』這個字眼蔓延，
於是你開始試著不相信激情的真實，
還有它真實內在存有的理性，
努力以豁達的智能理性來壓抑澎湃的情緒，
無止盡的蔓延，折磨到你每一個屬於感情的小細節：
我該生氣？我該說這句話？我該？還是我不該？

這只是一場來自未來的屠殺，
年輕畢竟還是擁有某種程度的魔力讓人耐不住性，
年輕畢竟還是需要累積很多的東西才能產生很深厚的沈澱，
有些事情攸關的也許不是理性，
而是天生限於年歲的感性，
我們是否還是應該要明白，
自己仍然渴望某種程度的激情？

無題一首

端月夢寂寥 是年了戚俏

曉寒風勝雪 何暖妾身腰

#

Perché leggere I classici

Italo Calvino 這本書"為什麼讀經典"的精華之處，
就在最初六頁短短的篇幅之中：
以嚴肅卻不失幽默的筆調，
道出所謂經典的意涵和價值。

今天把Kurt Masur 指揮舒曼的交響曲重新拿出來聽，
對於舒曼的四首交響曲，
除了自己一直很喜歡的第三號萊茵(Rhenish)之外，
其他的三首都覺得平淡無奇。
不過今天是第一次覺得，
舒曼的第一號交響曲春(Spring)也是滿滿的令人感動，
讓我重新認識了Masur的偉大之處。

以前覺得Masur偉大，除了因為他有名之外，
也是因為他是沈明尚老師最欣賞的指揮家。
(我最早的指揮老師)
以前從錄音之中，只覺得他指揮的樂團乾乾淨淨，
整齊畫一而且聲響清澈透明十分爽朗。
直到現在，累積了更多音樂美感的認識，
以及線條、對比、音樂性、表現力等音樂美，
產生更深的體認，
重新回去聽Masur指揮的舒曼，
才深刻的感覺到Masur真的有許多令人敬佩之處。

老實說， 舒曼

他不是一位能與貝多芬或是莫札特相提並論的作曲家。
即使他的配器法相較於蕭邦那，
幾近拙劣的管弦配器來說是好得多沒錯，
但在於營造音樂的流動性和魅惑力上，卻差得多了。
可在我的觀感中，配器只是工具，
能夠展現樂思迷人之處的天賦對作曲家來說遠為重要。

這也許和舒曼本身的經歷有關，
舒曼是個熱愛音樂的人，即使他彈琴不是特有天分，
所以他常是急於求得眾人對於他音樂才能的認同，
讓他的音樂給人一種施展不開的感覺，
相較於蕭邦那天賦異秉的自由浪漫，橫溢瀟灑，
舒曼的浪漫音樂就顯得不那麼自然，有些綁手綁腳了。

但這就是Masur之所以厲害的地方了！

Masur在處理舒曼的音樂時，
充分的運用音樂線條所具有的脈動，
以及節奏本身富有的性格，
並且非常細心營造這樣脈動和性格，
讓原本在結構上顯得無趣或鬆散的片段，
在『乍聽之下』變得生意盎然般的充滿情緒和思想。

Masur這樣的能力掩蓋了許多，
屬於舒曼本身在作曲技法上的不足，
因為經過處理和設計的脈動，讓音樂的質地是活的，
即使他已然定型的結構和配器，
聽起來多多少少還是有那麼一些不協調和令人困惑，
但是由於處處蓬勃的生氣，或是蘊藉的風華，
讓整體聽起來是如此的迷人。

所以，卡爾維諾說的沒錯，
經典是你常會聽到：『我正在重讀.....』的作品，
而不是你聽到：『我正在讀......』的作品。
我想這些事情在某些程度上都是一致的，
即便我沒有說舒曼的作品是否算是經典的意思，
畢竟以我的年紀並不足以妄下斷語，
更何況經典是對個人而言的。

舒曼的作品對我而言稱不上是經典，
但是Masur的詮釋對我而言卻是一種經典。
又如同卡爾維諾所說的，
『經點是具有特殊影響力的作品，』
我從這錄音中得到的不是舒曼驚人的樂思動機發展，
而是馬舒如何細膩的處理音樂語言層次的能力和方法 。

#

The Solvent of Solitude

曾經有許多人問過我，『寂寞的解藥是什麼，』
每一次我都與他們說道，
寂寞是一隻手，無助的從無名中伸出與你索討。
所以，需要的才是解藥。

這個世界上有一種最奇怪的手，
如果你還覺得太抽象了話，
還記得電影『古墓奇兵』裡的蘿拉嗎？
她的富足與美貌，智慧與勇氣，
誰能不欣羨她的種種奇遇？
只是當她在尋找潘朵拉的盒子時，
真正希望的是什麼呢？
男主角泰瑞應該是愛著她的吧，
沒有任何一絲的柔軟嗎？
難道他還是像從前一樣嗎？
打開盒子的慾望呢？
當她舉槍時，她不會好奇嗎？
沒有一股充滿悵然與空洞的窒息感湧上心頭嗎？

所以當然是她，也應該是她
殺死註定要死的泰瑞，
開始了這隻手奇怪的復活，持續地向前伸張，
向她乞討。

要理解這隻奇怪的手，
看見它無情的從泥灰石縫、槍砲彈藥，
以及遺跡神殿中，無時無刻的出現在蘿拉面前，
乾枯無血的無情乞討，
看著這隻奇怪的手，又該給它什麼，
它要的會是你永遠給不了的嗎？

所以，泰瑞當然要死！

你一定隱隱知道泰瑞會死，
因為他是那麼的愛她，默默的，
因為是她將他從奇幻島(Fantasy Island)的冰牢雪獄之中贖出，
贖出他過往的依附，
贖出他對她那曾經卻早已冰封的愛，
成為當年在他面前出現的那隻，已死的乞討之手的復活
如今，再次的，活生生的揪著這個，
即將重獲新生的獄囚，持續的乞討著。
所以無名的寂寞之手，隨著泰瑞從英國到了中國，
再從香港來到了非洲，來到了生命的搖籃，
在這個應是給予生命祝福的搖籃，
眼看就要得到屬於生命交合後的流匯，一種強效的解藥。



生命的搖籃，藏有潘朵拉那只魔盒的地方。

蘿菈心中，也曾擁有一隻來自無名的手，
渴望著另一隻來自無名的手，
只是隨著那隻屬於解藥的手被冰封以後，
這隻手只能選擇死去，
因為她失卻了屬於潘朵拉魔盒中唯一存有的東西。
就像是可憐的茱莉葉在知道羅蜜歐死去之後，
只能選擇一同赴死是一樣的情境。
你看這雙幾乎相同的手，
屬於女人纖細而柔軟的乞討之手，
不是為了得到解藥，而是渴望成就，
渴望一種名為美麗的的成就。
事實上這兩隻手都得到了這塊美麗的成就，
只是形式有那麼一些些的不同：
存在於茱莉葉心中的是屬於貴族的纖纖之手，
完成一件殉情式的美麗成就，
於是乾枯在這世界上的所有女人心中，
因為她們無以自己的衷心讚嘆，這屬於女人的
最美麗，也最超脫的成就，
除了死，除了一位美麗的少女之死
除了一位美麗的少女為愛而死，還有什麼超過這種美麗的成就？

有？
蘿菈的手有一些不同，
即便那也是一種殉情，但是她的選擇更為鮮麗而壯烈
更加血淋淋且活生生。
一種截肢，讓這位堅強而美麗的女主人為這，
誘惑她朝向潘朵拉魔盒的手，截肢。


這就是為什麼泰瑞註定要死，
好讓蘿菈的眼前在泰瑞死去的那一刻，
出現這隻世界上最奇怪的手。

這隻可怕的手不是對你乞討，
而是緩慢的，在你面前，表演一支扭曲而變形的舞蹈
它不規則的扭轉，彎曲，
還不只是姿勢，還有顏色、形狀、大小：
從墨綠色變成一種帶有血紅的黃色，
會長出帶著紫色膿瘡的暗褐色肉瘤，
也會癒合成灰敗的疤痕；
血管會膨脹，呈現一種嚇人的藍綠色，
除了像是乞討，更像一種報復；
為泰瑞之死的報復，向古墓遺跡的報復，
對神殿中滋擾不息的踅音報復，
還有考古學家的神秘與好奇心，
帶著法老對通姦者的詛咒，
這手，
不停的抽搐著、顫抖著、哭泣著，
哀傷的。

而泰瑞的手就如同羅蜜歐心中那隻來自無名的手
暫時性的冰封過後再次復活，
只是當它朝著茱莉葉曾經存在的地方靠進，
才理解到，
原來那隻手已經這樣乾枯了，
即使存在於千萬後世的受女心中，
對他而言，其實已經是那樣的不在了。
同樣的，除了用那象徵永恆的死來驅馳那恆永的綿亙想像
泰瑞還剩下什麼？

其實，
泰瑞還剩下一樣東西，叫做寶藏。
但這又是另一隻手的故事了，
我們討論的是來自無名的那隻，蘿菈眼前的手。


蘿菈眼前的手註定要得不到解藥的，
因為泰瑞註定不會再次復活了。
泰瑞那隻在被贖回後窮追猛打的手，
註定要讓壯烈犧牲的手默默的策劃自己的重生，
一個偉大而美麗的重生，就在生命的搖籃面前。
但是美麗的故事早就被無數的亡靈給詛咒過，
所以她偉大的重生就被另外一隻，
曾經被我們遺棄不談的手給打壞了，
就像註定重圓的破鏡在尚未完全相逢之前，
再次的被打碎，只是變得更加破碎罷了。
偉大的重生，理應是美麗而充滿期待的重生，
理應朝向那隻泰瑞的情愛之手，
那隻向他乞討她的救贖的那隻多情的手，
溫暖而無助，
堅定中帶著一種淺淺的哀傷，
跳著乞求的愛舞，
可憐為自己截肢的女主人。
只是泰瑞從未冰封那隻貪婪的手，
打破鏡子，壞了自戕之手的偉大的重生，
殷切的知道解藥就在重生之後。

所以泰瑞不會死嗎？蘿菈的手難道會再次的重生嗎？
一種變形的乞討，另一種悲愴的舞蹈，
祈求得到的舞蹈，只是過份的哀悼而沒有解藥，它
回不去了，即使再堅強的外表也遮蓋不了，
它揮之不去，煩擾不已，
不時的讓你感到惆悵、悔恨，與一種無可奈何的方式，
像一個無法逃開卻永無善解的難題。
複雜得足夠他成為蘿菈心中的裝飾品，
永遠的擺在那裡，
成為一種成就的美麗，
美麗得足以成為雋永的，耐人尋味的藝術品。


我不懂，即便很多人常會問我：『寂寞的解藥是什麼？』
我會回答他們：
『寂寞是一隻手，從無助的從無名之中伸出與你乞討』
寂寞是一種藝術品，沒有所謂永恆安適的解藥，
你塞給他這個，就要那個，
你不給什麼，就無時無刻的蠕蠕而動令你難受
什麼都給，
卻也什麼都不夠。
藝術品超乎時間的存有，
千姿百態地存活在這世界上的每個角落，
讓一隻隻千奇百怪的手，
佔據世界左右，成為一個充滿藝術品的世界。

寂寞的解藥是什麼，
你覺得遍尋不著的是什麼，
讓我引一段莊子 山木 裡的文字：
『若夫乘道德而浮遊則不然，無譽無訾，一龍一蛇，與時俱化，而無有專為；一上一下，以合為量，浮遊乎萬物之祖；物物而不物於物，則胡可得而累耶！……其為道德之鄉乎！』

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http://www.uga.edu/fruit/rubus.htm
Water Lilies
http://www.victoria-adventure.org/waterlilies/family_tree.html

This picture was taken last year, the last time I stood in front of a wind orchestra. I permed and tinted my hair light brown-golden that day, conducted the "French Impression" composed by a great British composer, Guy Woolfenden, that night on the City Stage in Taipei. That was the last chance which I could work with the National Taiwan University Wind Band, NTUWB. Of course it was emotional after I'd introduced a series of band music of contemporary British composer, Adam Gorb, Guy Woolfenden, etc., and premier them here to the audiences in Taiwan, I really love this small two-movement piece I conducted last summer, and being happy that it had been performed three times this year at least.

The band directors in our country have to learn more about the wind history and its repertoire, or our band would not be linked with the world forever. Althought I would never know that, if I could stnad in front of another band to be a conductor, have the power to deside which repertoire to perform, or listen to a wonderful, distinguished concert in Taiwan, but I could keep myself in discerning keenness.

That's what I could hope for myself, when we are being in an almost illiterate surrounding.

The Gradiational Levels in Life

生命有很多不同的層次，
生命中的大小事物也有很多不同的層次

舉個例子來說，就鋼琴音樂吧，
簡單的莫札特小奏鳴曲來說，能彈出許多不同的層次
不會彈、能彈出音符、能把音符彈得順
到不出得一點差錯，還要進一步要求音樂的表現
接著追求音樂性，更可以再分成許多不同的方向和層級
交替運用不同的音色、表情，和樂句起伏
是否忠於原作、或大膽詮釋、還是隨性漫彈的自由自在
最後達到"artistic"的境界

同樣的，所有興趣亦是如斯，
籃球游泳、繪畫歌唱、蒐藏採集、逛街採買、家居生活
都可依著由淺至深的層次
就像宋儒朱熹所謂成就聖人的『次第功夫』
也就是我們耳熟能詳的『格致誠正，修齊治平』
依著這樣的腳步，閱讀聖賢留下的經典
就可以在最後成就如同堯舜孔孟，先聖先賢的境界
也就是能在你可能廣泛的興趣中，
逐漸的找到自我依從的品格與才德

瞭解他人也是一樣，
瞭解內在的自我也是吧
由淺入深，也有多種精微奧妙的層次
即使無須令人認同，但是對我而言
讓自己的生命進入不同層次是有所必要的
無論這樣的層次是在我所嗜好的音樂素養上
還是與人相處的圓融潤滑之中
甚至是自我個人的修養，以及學業上手的程度
生命本身是在理解生命的過程中粗略的切割曾種種層面
種種層面各自發展自身的種種層次
至少我需要的就是，讓自己由淺自身的邁向不同層次

這是半年前，在音樂廳表演前舞台繁忙的模樣，最近又要忙了

朱熹在成就聖人的次第功夫上，
講究的除了這順序之外，更要同時做到所有的層次
味道有點像是量子力學裡面提到的：
『沒有禁止的事情都需要去做』
而且你需要同時去做
也就是在格物致知的時候，
同時也要能夠兼顧誠意正心直到治國平天下
這看起來似乎有點矛盾，但是想想看明儒王陽明
為什麼他會對著竹子『格』出病來
只為了他誤解了次第功夫的要義
要能完整的『格物』本就不為可能
窮盡事理本就含有無限的意味，
層層次第均屬無涯

人與人相處的次第，
仔細想想，最近發生在生活中的事情
那些樂團的風風雨雨過於好笑
至少我要慶幸自己離開了這個是非之地
讓那些仍停留在錙銖必較刻剝鍥薄的人們
就如同過往般的繼續下去吧！
如果音樂不能豐富敦厚她們的心靈
得到那種福至心靈的感動與教化
那麼，你們怎麼還敢說自己能與懂音樂的人對談

『詩之教，溫柔敦厚』
佛家所謂得道的三萬六千法門亦若是
逐漸進入生命不同的層次，
如果你真心相信自己應該活得更好的話

Mah-jong

是不是有種關於『未來』的遊戲？
生活中常出現的一些人，一些想法
還有那些零零總總散落的點滴
是否勾畫了些關於未來的輪廓呢？

最近常打麻將，徜徉在字萬桶條之間
覺得自己的腦袋中無時無刻都會浮出那些搭子
還有好友慣常說的話
『你看看，這牌多邪門兒，』
結果在那兒摸了半天搓了半天卻打出個絕張紅中
就差沒把其他三家給氣死

進牌的感覺是一種，放槍也是
憑著指尖來感觸那刻於牌張上的紋路
運氣就是時來時不來
我們在拆搭子、換牌聽，還是跟打邊張的同時
不覺得和生活中的某種情境很像嗎？

未來即使有跡可尋，
就像你不會單釣已然絕盡的紅中一樣
但在追逐的過程裡卻往往不是這麼幸運可知
中間一點的五條怕危險，
旁邊七萬也是有些生
看似可能放槍的三六桶反倒安全無虞
依著牌理時衝時守的策略
並不是每手牌都是漂亮的大四喜碰碰湖

所以說牌品見人品，彷彿小小人生
就不這樣？看看那些張張場場的決策
自摸固然有種瞬間窒息的開懷
全都被人餵飽飽的全求人亦然有其奧秘
怎麼打怎麼放的煩悶，
和有限的桌上搭子牌上搭子不就這樣拆拆合合
牌風也不會一路順到底
你怎麼知道是自己的牌技好還是牌風順呢

怪不得麻將桌在室內要斜放
繼續讓中國人玩弄這種諧音之趣
只是因為看清桌上就如同世事一般詭譎多變
你也沒想到隨意的亂拆亂打
竟會莫名的湊成個
混一色碰碰胡還讓你自摸個絕張白皮
而那千算萬算聽個如此好等的二五八萬
卻連影兒都沒見著竟是被人三暗刻狠狠的扣著
別以為上家跟打跟得緊，
其實他只是也同你不做索子

所以我才以為麻將是一種關於『未來』的遊戲
遊戲中影射的種種生活事物，
只因生活也是一場屬於『未來』的遊戲
所以它是否能給我們一些處事上的靈感呢？
牌技靠圓融變通，那是一把一把的累積
胡大牌靠的是機運，卻是把把獨立把把分離
不然你何曾見到莊家把把自摸
就直到連三拉三還能安全下莊的

我們都試圖在生活
我們都試圖生活得好一些
如果你有時後也摸個幾圈的時候
是否也能想到這些呢？

The Floating City I

Archigram 在設計這
行走城市 (Walking City) 的當初並沒有想到
這個版本就在瑞福列卡(Revleca)這個城市上演
只是它沒有可以行走的腳
是個漂浮在空中的城市

**

飄浮在空中的瑞福列卡並不是隨風飄移
而是照著居民的意志在移動
因為居民的共識
讓她從不漂過陸地
只停留在水域的上方
因為陸地無法反射她真實的模樣

只是居民從未想過
就算陸地無法反射自己現在的模樣
這又有什麼大不了的呢？
水面上的映射只會被城市的土地所遮蓋
居民永遠無法指望在城市中央觀察現在的瑞福列卡
所以她們只能擁有過去映照在流水之上的餘波
藉由過去殘存的光影來推論現在
以及預測未來

**
我不懂的是，
常有人要我描述瑞福列卡是個怎麼樣的城市
身為詩人的我
知道自己無法真確的描述
只好草草的以一首佯裝得饒負詩意的詩來了事

粉紅的睡蓮
彷彿城市漂盪
其上其下的天光浮影
虛幻，真確，哲人思緒的外衣倒映
誤以愚昧為聰慧的以為
無所憑依

瑞福列卡，
容納過往的想像之城
請你溫柔的閉上雙眼
允許佯裝的無知遨遊

一如往常，
我這神秘的詩作獲得了居民的青睞
即便它些略的諷刺意味尤在
但是必然有人看出我胡亂筆下的意義
而這樣的意義賦予了這首詩更多的價值
我不知道居民是看出了這層關係而真心的為我喝采
還是純粹的因為我是個知名的詩人

事實上，何不想想什麼是瑞福列卡，
關於這樣的疑問，我真的還需要提出嗎？

A Florist

I start to learn the 'Art of Floral Design' this summer vacation. Reading some books I borrowed form the NTU library and browsing some websites of the flower designer, schools, or associations, I found that being a florist is not only the flower arranger, but a deep-thinking man who has a more complicated relationship between his materials and his customs.

A florist must be a person who connects the plant materials to human life, because he is not put the plant materails all together only, but treat them with his aesthetically imaginative creativity to link up the both. For this reason, a florist have to be fully sophisticated in life with his closest understanding of the metaphorical meaning, evocative inspiration, and the possible effect of each flower, or he could not use one plant material in perspective.

Learning the art of floral design is not only the history, theory, and skill, but your more familiar relationship between human and nature, individual and social, and the art and science.

pictures from
http://www.doublesquids.net/rocio/nav.html
http://www.blomsterdesignscobham.com/index.htm